Satoshi Sakurai
quod non licet acrius urit (лат.)- то, что запретно, особенно влечет
17.10.2011 в 13:57
Пишет teru_nya:

SONO interview (Rock and Read 031)
"Искусство жизни"







- Расскажите о Ваших первых воспоминаниях?
Мы жили в Саппоро, а перед нашим домом был парк. Я это хорошо помню. Я часто играл с друзьями своего возраста, хорошо помню праздники и фестивали, проводившиеся в городе. На одном из этих фестивалей я впервые попробовал пиво…хД *и с этого началась ваша любовь всей жизни хДДД* Зимой мы строили ледяные домики. *вот спасибо мелодии Дейзиков под названием Камакура и рассказу о ней в Кьюре….ибо чувствую ни один словарь мне не рассказал бы о таком значении этого слова хР* Правда котацу внутри у нас не было. Собственно говоря, у нас и дома котацу не было, это же Саппоро.

- На Хоккайдо же (если вдруг кто в танке – Саппоро – «столица» острова Хоккайдо) зима дольше и холоднее, поэтому комнаты и так хорошо обогреваются. *хочу в Саппоро !! хР не, вру….не изменю даже холодному зимнему Токио хР*
Именно. Так что, и без котацу было тепло. А градусник, если его поднести к обогревателю, мгновенно нагревался, до градусов так 38. Я так делал, когда не хотел идти в школу. *паразитеныш мелкий хДД*

-То есть Вы были симулянтом? А кем Вы в то время хотели стать в будущем?
Я хотел стать художником. Я с детства сознательно любил рисовать, рисовал пейзажи, занимался в студии. Но когда я начал читать мангу, изображать природу перестал и сосредоточился на рисовании манги. Но в 3 классе старшей школы я бросил рисовать, и картины, и мангу.

- Вас заинтересовало что-то другое?
Я был тогда под впечатлением от манги о баскетболистах Slamdunk, так что с 4-5 класса начал заниматься баскетболом. Мне нравился «какой-то там персонаж» и я хотел быть на него похожим. Поэтому и вступил в баскетбольный клуб. Но хорошо забивать издалека – единственное, что у меня хорошо получалось хД А хорошо прыгать особо не получалось. В средней школе я еще год отзанимался в баскетбольном клубе, но потом все-таки его бросил.

- Вас снова заинтересовало что-то новое?
Я просто считал, что у меня не очень хорошо получается, это – главная причина. Но была и другая причина – мне уже тогда хотелось создать группу.

- Слова «группа» довольно быстро всплыло в нашем разговоре. Вам и до этого нравилась музыка?
Всегда. Отец очень любил музыку, у нас дома было много LP. *если кто-то знает, что такое LP – поделитесь, а то я БП хДД* Beatles, Eagles, много джаза было. И фортепианных произведений. У меня есть старшая сестра, которая с 3-х лет училась играть на пианино, так что, дом постоянно был наполнен его звуками. Поэтому пианино было очень близким для меня инструментом. Я даже занимался в начальной школе около года. И даже один раз выступал. Кажется, в белой рубашке и с бабочкой.

- А какую группу Вы впервые самостоятельно захотели послушать?
Deep Purple. Их или Beatles я часто слушал вместе с отцом. Но первый СД, который я сам захотел купить - это Deep Purple. Мне нравились “Highway Star” или “バーン” *я не могу понять, что это за песня* или “Smoke on the water”. Я только эти песни слушал в плеере. Я и не осознавал, почему они мне так нравились. Просто нравились и все.

- А сейчас в телевизионной рекламе смартфона играет кавер на “バーン”. Вам как?
Ну…По-моему, здорово. Поет же Ричи Коцен. А он по-своему хорош.

- Такие названия и имена как Deep Purple и Ричи Коцен – это все далековато от ВК.
Ну да, в нашей среде их мало кто знает хД

- Понятно, что оказало влияние на Вас и Вашу музыку. А Вас всегда интересовали в основном Deep purple?
Нет. В 4 классе начальной школе мы были в караоке и мне достался номер 16. Это была песня «кого-то там» «Наше поражение», главная тема «какой-то там дорамы». В 5-6 классе в караоке я еще много кого узнал. Маки Огуро, B’z, Ones. Тогда 3-ей композицией в синглах обычно была караоке-версия, где отсутствует главная вокальная партия, но остается бэк или хор и все остальное. У меня это ассоциировалось со словом гармония.

- Вам нравилось петь?
Как сказать.. До 6 класса я пел только в караоке. А после знакомства с творчеством X-Japan задумался о создании собственной группы. Когда я был в магазине подержанных дисков, наткнулся там на “ART OF LIFE”. На части обложки был Йошики, на другой половине – изображение скелета. Я и раньше почему-то знал, что Иксы играют музыку, которая производит довольно агрессивное и опасное впечатление. А увидев такую обложку, сразу решил купить. Это было в 6 классе начальной школы.

- Как человек, который хотел стать художником, обложка – это первое, на что Вы обратили внимание хД
Ну, да. И часто ее рисовал, пытаясь повторить. Это самая совершенная обложка из тех, что я видел.

- Но с содержанием диска Вы же ознакомились? Композиция “ART OF LIFE” около 30 минут, для фанатов в то время, это было, наверное, здорово и неповторимо.
Это было потрясающе. Я ведь рос, постоянно слыша звуки пианино. И только потом стал слушать рок. А это было соединением этих двух элементов, включало в себя всю ту музыку, что мне нравилась до этого. При этом, это было что-то абсолютно новое. Неожиданно для меня самого этого музыка перевернула всю мою жизнь и установила совсем другую планку, дала абсолютно новый импульс. Как будто весь мир для меня изменился. После этого я стал скупать и слушать все диски Иксов.

- Вы стали их преданным фанатом?
Да, я их фанат. *"так, не-не-не, вот тогда-то тогда-то и тогда-то у Иксов концерты, так что нее, в эти дни мы ничего не проводим!! А вот тогда-то еще они тут в Китае и Корее недалеко выступают, надо съездить!!" хДДДДД* Я ведь и сейчас и в интервью, и во время лайвов говорю о том, какое сильное влияние оказал на меня Йошики *а где палочки и барабаны??хР* Даже сейчас я их фанат. Особенно Йошики-сана.

- Впечатлившись Иксами Вы сразу от пения в караоке решили перенестись к созданию собственной группы?
Да. А когда я учился в 1-м классе средней школе, среди моих знакомых Иксы были почему-то очень популярны. Я, естественно, хотел быть ударником. Но человек, который изначально создавал группу, тоже хотел быть на ударных, так что, вариантов не было, и ничего с этим поделать было нельзя. Зато в караоке я всегда пел лучше всех, так что, мне досталась партия вокалиста. А в старшей школе я выступал, отрастив волосы, примерно как у Йошики-сана. И после того, как я стал вокалистом, об ударных уже не задумывался. Пение доставляло мне огромное удовольствие. *чел до сих пор занимается тем, чем и средней школе…..вот всем б так….сразу в жизни понимать, что, как да зачем….. *

- Репертуар ваш, конечно же, составляли песни Иксов?
Конечно же. Для гитары были простыми “WEEK END” и “RUSTY NAIL”. Много сложностей вызывали “SILENT JEALOUSY” и “Kurenai”. Для меня, как вокалиста, тоже было множество препятствий. Но я со всем мог справиться. В начале я не мог брать высокие ноты. У меня был довольно низкий голос. Я выходил на сцену и пел до хрипоты, снова и снова. Постепенно, иногда, стали проскальзывать высокие ноты. И голосовые связки укрепились. К школьному фестивалю во 2м классе, мне кажется, я уже мог петь на уровне.

- По сути, именно с этого момента Вы стали развиваться как вокалист?
Да. И мне очень нравилось петь перед публикой. Я стремился к сцене и получил сцену. И хотя мы исполняли всего 3 песни, в середине выступления даже переоделись хД





- И как же проходил этот лайв?хД
Понятно, что действие должно начаться после того, как откроется занавес. Но у нас при его открытии неправильно все рассчитали хД Нам пришлось начинать с наполовину открытым занавесом и сыграть так, кажется, “WEEK END” и “SILENT JЕLOUSY”. Это было не слишком здорово, так что мы хотели побыстрее перейти к “STANDING SEX”, которая должна была оставить хорошее впечатление и перед этим закрыли занавес. И переоделись в красные рубашки вместо белых для последней песни.

- Но этот концерт все равно ведь повлиял на отношение к вам со следующего дня?
Ну, да. Учитель музыки был очень доволен. «Ты самый способный ребенок, которого мне доводилось учить!», - так он сказал. И постоянно предлагал использовать класс для занятий музыкой, если будет такая необходимость. Его реакция была очень теплой и положительной. Потому что он и сам был знаком с творчеством Иксов.

- Из друзей, девочки Вас, наверное, превозносили, а мальчики – восхищались и хотели походить на Вас?
Нет, такого не было. Но это стало что-то вроде: «Эй, я же могу здесь пройти?!» хД

- То есть, Вы не могли обойтись без какой-то ответной реакции и эффекта от своего выступления?
Ну, вроде того хД

- После получения такого опыта Вас уже было не остановить. В будущем Вы видели себя только в группе?
В общем, да. У нас были очень хорошие участники, и мне хотелось, чтобы все так и оставалось дальше. Мы выступали на выпускном по поводу окончания средней школы, а в первом классе старшей школы уже выступали в концертном зале.

- В Саппоро?
Нет, в Саитаме. *и как вас на другой остров вообще занесло??о.О* Когда я учился в 4 классе начальной школы, мы переехали в Окаяму, а потом в Саитаму в Китакуцусика. *я не буду уточнять, сколько я ща билась, пытаясь вычислить это название ….-___- а вообще нельзя было сразу уточнить, что переехали уже сто лет назад они, а не в холодильнике Нихона продолжают жить хР* Так что, когда я играл в группе, жил уже там.

- А название группы Вы помните?
Название нам соответствовало… Нашего гитариста звали Хино *я не уверен насчет имени…хР*, так что мы просто назывались Hino Band хД И в лайвхаусах нас именно так объявляли - Hino Band.

- Вы все вместе, безо всяких изменений состава, так и продолжали выступать?
Да, участники не менялись. В 3 классе средней школы мы стали не только делать каверы, но и писать собственную музыку. Благодаря этому мы сильно выросли. А к тому моменту как мы начали выступать в лайвхаусах, у нас уже было 5 своих песен. Гитарист Хино писал всю музыку, а я все тексты.

- И оригинальной группой какого направления вы были?
Смесь металла и ВК. В общем, довольно тяжелая музыка. Зато с красивыми текстами хД Довольно абстрактными, с некоторым добавлением любовной лирики. Не особо примечательно хД Я внимательно изучал тексты других ВК групп, так что не особенно понимал то, о чем писал. А потом я однажды решился спеть об отвергнутой любви. Это был текст, который я когда-то случайно написал в средней школе и о котором напрочь забыл. Меня немного смущало то, как откровенно и прямо он был написан. Тогда, если я кого-то любил, то так и писал: «Люблю!», не раздумывая. Других слов я, видимо, просто не мог подобрать.

- Но это все ведь было искренним проявлением Ваших собственных чувств?
…да, так и было. Поэтому остальные участники изначально и не соприкасались практически с вопросами лирики. В 1-2 классе старшей школы мы уже писали свои композиции, а тексты еще больше способствовали их развитию, придавая нашей группе собственное звучание. Я все чаще слышал от остальных участников: «Вот этот текст ведь хорошо получился».

- Вы учились писать тексты?
Я бы не назвал это «учиться», но я читал тексты, написанные разными людьми, романы, соприкасался с разными видами искусства. Я мог проводить какое-то время и любуясь вечерним солнцем и пейзажем. Все это помогало по-другому высказывать мысли и чувства, о которых я не мог написать прямо.

- Похоже, Вы немного повзрослели благодаря этому.
Определенно. Тем более, мне нравилось писать тексты, это было интересно.

- То, о чем Вы писали в своих текстах – это ведь то, о чем Вы думали и размышляли?
Да. Хотя в моих текстах того времени еще не было какой-то уверенности и определенности. Но то, что я сам переживал и чувствовал, опыт чего у меня был – об этом всем я мог писать. Постепенно я смог рассматривать одно и то же с разных сторон.

- Со своей музыкой, со своими текстами – у вас наверняка были другие ощущения в момент выхода на сцену в сравнении с исполнением каверов?
Абсолютно другие. Прежде всего, мы сменили название с Hino Band на Renka (вообще, по идее, это читается «renge» и значит «цветок лотоса»). Это отражало всю нашу решимость и серьезные намерения. А новое название больше походило на название книги. Внешне это был ВК стиль – кружевные шорты *ну у меня рука не поднялась написать "трусы", но вообще там слово pantsu…..спасите мой мозг хДДДД»*, красные рубашки и почему-то повязки *или бинты…или что-то в этом духе, при этом малопонятно где….* Но в сравнении с нашими предыдущими образами, это был прорыв. Впервые мы выступали в Urawa Narciss, где собралось около 100 зрителей. И стаф там нас очень поддерживал и много нам помогал. Мне казалось, что так не всегда должно быть. Но при этом, мне казалось, что я абсолютно не осознаю развития и действия лайва, когда во время МС повторял: «Вперед!!». Для меня это было поражение, потому что я считал, что зрители в зале должны слушать меня, как ВК вокалиста, и реагировать на то, что я говорю. Но сколько бы я ни кричал – никаких движений не было хД Я не понимал, что нужно сделать, чтобы вызвать хоть какую-то ответную реакцию.

- И сколько продолжалась деятельность Renka?
До 3 класса старшей школы. Наш главный автор музыки и основной гитарист Хино хотел учиться дальше и начал поговаривать о том, что пора бы уже заканчивать с группой. Все подумали о том, а будет ли без него вообще какой-то смысл и группа распалась. Я не знаю, что сейчас с Хино. Он мог бы стать преподавателем игры на гитаре, у него были способности, но почему-то он решил бросить гитару. Слышал, что сейчас он живет в Кагосиме хД *чертова даль в самом низу Хонсю*

- Далековато хД А в 3-м классе старшей школы уже стоит подумать о будущем. Вы собирались в институт, колледж или искать работу?
Я не собирался бросать музыку. Да и в старшей школе я, на самом деле, появлялся первые три месяца и потом на выпускных экзаменах. Я планировал и дальше серьезно заниматься музыкой, поступать в специальную школу. У нас были, конечно, занятия, где приходилось сидеть за партой и что-то писать, но я не видел в них никакого смысла, мне нравились только занятия пением один на один. И мне кажется, это положительно сказалось на моем голосе, прогресс был сразу заметен. Я стал понимать многие вещи, которые не были мне доступны раньше.





- А Вам со всеми вопросами обязательно нужно разобраться.
Конечно. У меня было множество вопросов, например, почему голос может звучать абсолютно по-другому или как заставить его вибрировать. И преподаватель все это объяснял. Благодаря этому, мне стало проще репетировать самостоятельно.

- В таких школах ведь, наверное, работают профессиональные музыканты?
Мой преподаватель был участником группы Make-up. (пол преподавателя мне не ясен хР). Мне кажется, я смог добиться быстрого прогресса именно благодаря тому, что судьба свела меня с этим человеком. Я уже целенаправленно хотел быть именно вокалистом. Но не ВК, а направления металла.

- Серьезно?!
Да. Все началось с каверов на Halloween. Я еще со средней школы слушал и ВК, и металл, мне одинаково нравилось и то, и другое. Но исполнять металл я не мог, поэтому и поставил его своей целью. *железная ж логика хДД*

- И остановиться решили на Halloween. Высокая планка хД
Да уж хД Исполнять металл я смог где-то во 2-3 классе старшей школы, а после поступления в музыкальную школу уже собирался создавать металл-группу. Тогда я познакомился с драммером Ю, который учился в той же школе. Наш ударник из Renka учился там же, и это он нас познакомил. На сцене Ю я впервые увидел, когда он исполнял “Eagle fly free” Halloween. Я подумал тогда, что он здорово играет. А я до этого исполнял ту же песню перед Ю. Мы оба поняли, что должны работать вместе. И 3 года играли в одной металл-группе. Группа называлась Glide, и мы писали музыку по направлению близкую к северо-европейскому.

- Не знал, что дело так обстояло. А почему вы ограничились всего тремя годами?
Я писал и тексты, и музыку, и года через три немного устал от этого. У моего любимого металла довольно простые красивые мелодии, но постепенно появлялось все больше групп такого же направления, а качество их ухудшалось. Сильно выросло количество групп, который можно назвать Halloween child, и мое увлечение металлом стало сходить на нет. Появлялись группы очень похожие на Halloween, Yngwie, Rapsody. В начале было много достойных групп, но чем больше я слушал, тем больше понимал, что вот это вот уже где-то было, а вот это точно вот такое направление. В итоге, я отдалился от металла. Поэтому я не спешил создавать новую группу сразу после распада Glide.

- Но, может быть, слушатель был настроен именно на такие группы?
Я пробовал джаз-поп, несколько лет пытался нащупать свое направление. Мне хотелось заниматься музыкой. Но я не мог найти ту музыку, которую мне хотелось бы создавать. Мне нравилась группа EGO-WRAPPIN, создающая джаз, я думал, что возможно, это мое, пробовал писать композиции в таком же стиле. Но у меня ничего не получалось. Наверное, это был последний раз, когда я вот так вот пробовал что-то создать, какого-то конкретного направления. Но в итоге родилась смесь металла и ВК, и я подумал о том, что это как раз то, что я больше всего люблю. Я тогда подрабатывал в качестве стаффа на концертах и замечал, что количество ВК музыкантов заметно увеличивалось. И я стал задумываться о том, что тоже хочу создать такую группу. И я переманил Ю из металла в ВК хД Возможно это был не совсем ВК, но так родилась моя предыдущая группа Jeniva. Музыка, которую мы создавали была каким-то смешением северо-европейского металла и ВК.

- Похоже, Вы все-таки вернулись к тому, с чего начинали. Решили, что это именно что, Вас привлекает и чем Вы должны заниматься?
Да. Тем более, что мне часто говорят, что не понимают разницы между ВК и металлом хД А нам и нравилось такое непонимание, хотя сейчас все по-другому хД В итоге, после небольшого перерыва мы возобновили деятельность Jeniva, уже как ВК группы. Ю тогда от нас ушел хД *а что смешного??хР* Сказав, что ВК – это бессмысленно. *а..вот теперь и мне смешно хДД * В итоге мы остались втроем с клавишником и басистом, и так группа существовать не могла, но мне очень хотелось, чтобы она развивалась и дальше, поэтому я сразу стал икать нового ударника и сессионного гитариста. В итоге мы смогли провести лайв, дав миру знать о существовании группы Jeniva. И мы стали развиваться дальше, стремились создавать более сильную и интересную музыку. И в итоге Ю вернулся хД *ну вот терь вообще ржать можно хДД* Сказав, что все-таки хочет стучать по барабанам. И сейчас, когда вспоминает об этом, считает, что было бы здорово если он мог тогда уделить больше времени Jeniva. Правда, спустя пол года, группа все равно распалась хД Потому что наш клавишник решил бросить музыку.

- Это, наверное, было тяжело, все ведь так хорошо складывалось и Вы столько к этому шли.
Да, действительно так и было. Но даже когда мы тогда остались втроем, во многом благодаря именно клавишнику, мы смогли удержаться и продолжить. Но в этот раз группа действительно наконец распалась. А мы вдвоем с Ю создали новую группу Matenrou Opera (далее МО)

- Вам многое до этого пришлось испытать и пережить, так что теперь Вы, наверное, еще тщательнее подошли к вопросу создания группы?
Да, действительно. Прежде всего, нам нужно было создать выдающуюся композицию. Со значительной долей клавишных, с некоторым присутствием звука северо-европейского металла, с выделяющимся звучанием гитары и баса, и некоторым цифровым звучанием. И мы создали композицию, воплощающую в себе это все. Это была “alkaloid showcase”, для создания которой мы и собирали участников. Начали мы снова с лайва в Urawa Narciss. Не думал, что так и буду продолжать там выступать, но на тот момент это показалось лучшим решением.





- Похоже, благодаря силе Вашего желания и стремления, для группы изначально все складывалось благоприятно.
Да. В период между прекращением деятельности Jeniva и созданием МО это желание возросло в разы.

- Ну и из-за вопроса возраста уже нужно было останавливаться на чем-то всерьез?
Возможно. Для кого-то рубежом, значительным переходом в жизни является выпуск из школы в 18, для кого-то совершеннолетие в 20. Окружающие же меня люди жили свободно, не задумываясь об этом, так что я тем более не ощущал подобного перехода рубежа. К тому же семья всегда помогала и поддерживала. Но в 2007 году я стал ощущать себя как-то по-другому. Решил, что пора бы уже задуматься о будущем. Наконец-то это пришло и ко мне хД Я обрел собственную свободу.

- Действительно, истинный лидер. А как Вы выбирали название для группы?
Я люблю аниме и много его смотрю, а тогда как раз смотрел Blood+, и там в субтитрах промелькнуло выражение Matenrou opera. И мне оно показалось классным. Я всегда считал, что у группы должно быть запоминающееся название. О смысле его я задумался лишь позже. Небоскребы – это то, что есть только в современных больших городах, а опера издавна означает красивую музыку, поэтому это название сочетает в себе современность и дань культурным традициям. И наша музыка соответствует этому концепту, так что в итоге выбранное название действительно оказалось идеально нам подходящим. Хотя остальные участники изначально были настроены против него хД Я же неустанно повторял им, что это потрясающее название, и постепенно они свыкались с этой мыслью. Просто далеко не все окружающие меня люди смотрели аниме, так что им хотелось какое-то название попроще для группы.

- Это все было уже 3 года назад. Это долгий срок, но для вас они, наверное, пролетели незаметно.
Мы, конечно, и так старались и делали все от нас зависящее, но встреча с Камиджо из Versailles, безусловно, сыграла для нас огромную роль. Это произошло спустя 3 месяца после нашего образования, на концерте Metis Gretel. Неожиданно он спросил: «Когда вы сможете присоединиться к нашему лейблу?» хД Я был очень рад. Он сказал, что года через три мы сможем выступать с сольниками в СС Лемон Холле, но мне с трудом в это верилось. Нужно было лишь во всеуслышание объявить о существовании группы МО. Если бы в СД магазинах была доступна для ознакомительного прослушивания наша музыка, это уже было бы огромным плюсом. Наша музыка была смешением всего того, что я слушал до этого момента: северо-европейского металла, ВК, джаза и попа.

- Можно назвать это “ART OF LIFE”.
Да, наверное. В создание музыки входит множество разных элементов, но то, что мы все тем же составом продолжаем двигаться дальше указывает на отсутствие для нас особых сложностей и разногласий. Если кто-то говорит, что хочет в каком-то моменте сыграть определенным образом, никто не говорит сразу «нет!». Вместо резкого отказа в случае невозможности что-то исполнить, остальные говорят: «Тебе не кажется, что так сыграть будет не очень подходяще?». Так мы всегда делаем. Поэтому можем сосредоточиться на более важных вопросах. *Дальше не надо меня бить, если что, я в музыке ну воооооообще не разбираюсь.* Например, Ю говорил, что его максимальный темп – 200. А нужно было бы 205 и мы просили его попробовать. В итоге, после постоянных тренировок у него стало получаться, он вышел на новый уровень. Для него и самого это было интересно хД *не, все таки эти его смешки всякий раз рисуют мне картину злобно-ехидной улыбочки Люцифера, которая ну ничего хорошего не предвещает хДДД язвочка мелкая хДД я любя хР* Для Анзи тоже когда-то стоял вызов по скорости игры, с которым он справился. Когда есть какой-то вызов, препятствие, становится интереснее, группа двигается еще дальше вперед. Например, здорово уметь сыграть одну и ту же песню и как металл, и как джаз.

- То есть, Вы не только не ищете легких путей, но еще и сами создаете себе препятствия?
Конечно. Нужно ведь развивать и то, что у тебя плохо получается. Поэтому всегда нужно находить свои недостатки и стараться работать над ними.

- Ваше развитие и скорость, с который вы создали альбом ANOMIE, просто потрясающие.
Ну, да. Создав 2-3 песни в момент их записи мы создавали следующие 2-3. С аранжировками то же самое – если что-то было создано, мы от этого уже не отступались. То, что мы смогли так быстро записать альбом, создавать с такой скоростью мелодии и тексты, придало уверенности всем участникам группы. Мы объединяем наши усилия в процессе создания того, что хотим создать. И наконец-то остальные участники способны создавать ту музыку, которая представляет мой идеал. И хотя я сам могу создавать и тексты и музыку, все это становится нашим общим творением. То, что мы создаем вместе и становится музыкой группы МО. Мне кажется, это здорово. МО стала настоящей группой, именно того уровня, когда задумываешься о подобных вещах.

- Что для Вас сейчас значит состоять в группе?
Не совру, если скажу, что Все. Сейчас я думаю об этом как о работе. Это больше не хобби, не игра, не развлечение.

- А пение?
Основа жизни, я просто не мог бы сейчас не петь. Я и до этого хотел петь и пел, но сейчас это стало просто насущной необходимостью. В песне я выражаю все то, что хочется передать и донести. Поэтому теперь я рассматриваю это не просто как «свои песни», а как нечто гораздо большее. Поэтому я хочу, чтобы пение сопровождало меня по жизни, всегда.

the end

*Сонушка, спасибо, было маленько нудновато, но интересно хР:heart:*



URL записи

@темы: интервью